Foto de la portada de mi segundo disco en solitario. Sur de Francia 1990.
Tocando la flauta con mi hermana gitana flamenca en Barcelona 1990.
Artista autodidacta y nómada, nacida en Nimes (Francia), su debut fue con el maxi «El Color» (Virgin France, 1987), pieza auto producida a la que siguió la publicación de «Cathy Claret» (1988) producido por Ben Rogan, colaborador habitual de Sade.
Cathy Claret comenzó su andadura musical con dos discos que abrieron el camino de la renovación de la rumba y el flamenco al mezclar tradición con sonidos vanguardistas. Sus dos primeros álbumes, «Cathy Claret» (Virgin France, Les Disques Du Crépuscule, 1989) y «Soleil y locura» ( Les Disques Du Crépuscule, 1991), con un tremendo éxito en Francia y sobre todo en Japón, acogen ya colaboraciones de la talla de la familia Amador (Raimundo, Rafael y Diego) los Pata Negra, intercalando canciones cantadas en francés, en español, inglés y en caló. Una tónica que seguiría haciendo en sus siguientes discos. Cantar en varios idiomas de forma natural.
Según la publicación francesa Actuel, «Cathy Claret inventa el sonido mundial». Todas las revistas internacionales de rock se hacen eco de estos primeros discos. New Musical Express no dudó en subrayar;
«Cuando susurraba su voz se mezcla con la guitarras flamencas de las calles, maravilloso».
Fundadora de la Bel Canto Orchestra junto a Pascal Comelade y Pierre Bastien, donde tocaban con instrumentos de juguete en el sur de Francia. Fue la impulsora ya instalada en Barcelona del primer grupo multicultural, «Los Fernández Claret», integrado por primos de los Pata Negra, El Caña Roto y rumberos catalanes, pionera en la mezcla de soleares con sonidos vanguardistas, de reggae con rumba. Experimentó y trabajó todas las mezclas posibles muchos años antes de la ola del mestizaje. Después permaneció muchos años en silencio de cara a la industria discográfica, aunque musicalmente siguió muy activa, componiendo sin parar, puliendo su sonido.
En 1995, Raimundo Amador versiona y populariza la canción de Cathy «Bolloré» acerca del papel de fumar, convirtiéndose en un tremendo éxito. Posteriormente B.B King escoge la misma canción para incluirla en uno de su Greatest Hits en 1999,en directo. En el año 2000 vuelve, después de casi una década, vuelve a publicar su celebrado disco, «La chica el viento» (Zanfonia, 2000), coproducido por Kiko Veneno, con colaboraciones de Diego Amador «el Churri», Raimundo Amador, Tino di Giraldo y el propio Kiko Veneno.
Vuelve en el 2003 alejándose de la corriente mestiza que se pone de moda en Barcelona, publica su disco más minimalista, y contracorriente mezclando la bossa nova con el flamenco. «Sussurando» (Subterfuge Records). Un disco delicado, primoroso, con colaboraciones de la talla como Sorderita, cantando en «Somos libres», con las audaces guitarras de Raimundo Amador, Raúl Rodríguez y Juanito Heredia, el violín del fantástico Ara Malikian en «La teresita mira la luna» o Tomasito cantando en la revisión de célebre «Bolleré».
En el 2005 sale a la luz «Sambisarane» (Subterfuge Records, 2005) de la mano de Henrik Takkenberg (productor de Chambao) sus canciones más conocidas en clave electrónica, incluyendo dos temas inéditos, «Lelelele», «Mi casa tiene ruedas» y «Sambisarane», que da título a el disco. Abriéndose a un público ávido de nuevas propuestas.
Tienen que pasar cuatro años para que publique un nuevo trabajo, en este caso como dueña absoluta de su trabajo, autoeditado y producido de nuevo por ella misma «Gypsy Flower»(Subterfuge/ Universal, 2007). Un disco donde vuelve al pop, con un componente nuevo tras revisar Henrik Takkenberg sus canciones. Experimenta con la música electrónica, más pop, más flamenco canastero, con algo de reggae, sonidos brasileños, con reminiscencias yeyes y con letras que hablan de la supervivencia y libertad, y la vida nómada propia de los gitanos. Temas que salen a relucir en cada uno de sus discos. Lo que ve y siente. Tocando gran parte de los instrumentos, samplers, bajos, flauta travesera, palmas, vibráfonos y pianos de juguete. En esta ocasión colaboraron gente tan variopinta, amigos y seguidores de su música, gente como el bluesman Hook Herrera, el cantante de pop y reggae Finley Quaye, cantando «We are dreamers», entre otros ilustres amigos.
En 2010 saca un single llamado «Chocolat»,producido por Cineplexx, donde se incluía la «Chocolat» y «Mala» para el sello independiente Chesapik.
De nuevo, vuelve a pasar casi una década hasta publicar su siguiente disco, «Solita por el mundo» (Warner, 2016), coproducido junto con Markos Bayón, sorprendiendo a todos y abriéndose de nuevo las puertas del mercado japonés, y gran aceptación entre la crítica y el público. Presentaron el disco con una banda capitaneada por Markos Bayón, con una nueva colección de canciones exquisitas, retomando el aire de chanson francesa de su disco de debut, convirtiéndolo en algo contemporáneo, etéreo, sublime. De nuevo con colaboraciones tan interesantes, surgidas por la admiración mutua que se tienen. Gente como Nouvelle Vague, Pascal Comelade, Bebe o la inigualable Rossy de Palma.
Hasta que llegamos al presente, en el 2018 publica una colección que se saca de debajo de la manga en un arrebato de inspiración el disco que lleva por nombre «Primavera» publicado para el sello japonés Respect Record, producido por Cathy y el músico argentino Esteban García, en principio sólo para Japón. Diez temas nuevos y dos revisiones más que incluye de algunos de sus éxitos más conocidos (Bolleré y La Chica del viento) algo del cual nos tiene ya acostumbrados en los últimos discos. La prensa nipona se hace eco y alaba su último disco, igual o más que «Solita por el mundo», su anterior entrega, volviendo a dar que hablar en España y Francia y para recocijo de sus fieles seguidores. Cuenta de nuevo con la colaboración de su buen amigo Raimundo Amador en su segundo single «Rayon».
En esta ocasión, vuelve a juntarse para presentar su nuevo disco en directo con jóvenes y talentosos músicos que creen su música, en sus melodías y sus fusiones de géneros que sólo ella logra hacer. José Napoleon, de la banda granadina Napoleón Solo o Edu Espín, son algunos de sus nuevos partenaires para hacer rodar sus canciones sobre los escenarios.